再訪香港故宮博物館 - 9/30/22 (Part 3) @ 隨心而行

8 號館國之瑰寶──故宮博物院藏晉唐宋元書畫

博物館方可能認為欣賞書畫的訪客都是對這方面有研究，所以就沒有導賞員，而我等對書畫沒有認識的人來說，就是不懂。

早上的人流不多。而大塞車，每人只限看 3分鐘的，就是「洛神賦全圖」。

雖然說沒有導賞，但館方花了很多心思佈置。這些畫卷已過千年歷史，紙張亦已發黃，顏色褪色變淡不易看清楚，官方把畫卷放大印刷作佈景板，以方便市民觀賞。小飛要給他們一個讚。

阮郜（活躍於十世紀）閬苑女仙圖五代，十世紀
此畫被認為是五代阮郜唯一的傳世真跡。阮郜生平不詳，《宣和畫譜》載其為太廟齋郎，負責祭祀；善畫，尤擅人物仕女。經歷五代戰亂後，宋代御府所藏阮郜繪畫亦只餘四幅，其中一幅名為《女仙圖》，被形容為引人入勝。

作品以青綠設色描繪海中仙境，用筆極繁。中央有仙女吟詩、彈琴，前有鳳鳥起舞，一旁有仕女洗濯，遠方有仙女乘龍駕鶴或馭風步渺而來。類似畫面可見於早期的銅鏡等，但以巨幅卷軸表現如此豐富的畫面，並且以女性為主題，則十分罕見。

此卷曾入清乾隆內府，著錄於《石渠寶笈》。從文獻可知，乾隆時期宮廷畫家顧銓臨摹過此畫。光緒時，顧畫已藏於盛京行宮（今瀋陽故宮博物院）；阮畫則收藏在紫禁城建福宮。1922年溥儀將之賞賜溥傑，此作因而避過翌年的建福宮大火。

小飛雖然不懂得國畫，這個洛神賦全圖的確十分精彩。

顧愷之（346–407）南宋　十二世紀洛神賦全圖（南宋摹本）
三國文學家曹植在其名作《洛神賦》中，描繪了自己與洛神之間淒美的愛情故事。在傳世多卷《洛神賦圖》中，本品內容尤為豐富完備。畫家以連續的構圖，描繪了主人公與洛神從邂逅到分離的多幕場景。其中洛神「或採明珠，或拾翠羽」等情節，在他本《洛神賦圖》中少見，更能體現原賦面貌。本幅以多個界格節書《洛神賦》賦文，文字避諱有南宋初年特色，書法亦帶當時流行的顏真卿體書風。 1922年，此作因溥儀賞賜溥傑，被攜出清宮。後經古玩商，輾轉歸藏故宮博物院。

此圖是根據三國(220--265年)魏人曹植所寫《洛神賦》而創作的故事畫。畫面開首描繪曹植在洛水河邊與洛水女神瞬間相逢的情景，曹植步履趨前，遠望龍鴻飛舞，一位“肩若削成，腰如約素”、“雲髻峨峨，修眉聯娟”的洛水女神飄飄而來，而又時隱時現，忽往忽來。後段畫洛神駕六龍雲車離去，玉鸞、文魚、鯨鯢等相伴左右，洛神回首張望，依依不捨，一種無奈離析之情顯現畫面。

李嵩（1166–1243）南宋　十二世紀晚期至十三世紀中期錢塘觀潮圖
此卷是現存最早表現錢塘江漲潮盛況的畫卷之一。畫家以即景寫實的手法、俯瞰式構圖，刻畫漲潮時波濤漸起及船隻緊急歸岸的情景。近景繪薄霧中的臨江建築，雖然只描繪了高低錯落的各式屋頂，仍表現出楊基跋中所描繪的南宋都城繁華景象。遠景則空勾無皴，以清雅的綠色暈染平緩的山巒。

這幅錢塘江觀潮圖，小飛就眼朦了。旁邊的一位「老師」向他的友人介紹這幅畫，指着一些地方的細節說明，小飛卻只看到一抹的褐色⋯⋯

每年農曆八月十六至十八日為浙江錢塘江的大潮汐期。自南宋遷都臨安（今浙江杭州）後，觀潮成為臨安一年一度的盛大活動。其時海水沿喇叭形的錢塘江口逆江而上，如“玉域雪嶺，際天而來，大聲如雷霆，震撼激射，吞天沃日，勢極雄豪”。

此幅畫面除表現滔滔的江水，即寫“大內臨江起飛閣”的都城臨安。耐人尋味的是，作者並沒有以其擅長的細膩精微的表現手法，再現皇家殿宇的巍峨輝煌、臨安城池的雄偉整飭、“歲歲觀潮樂”的繁華熱烈，而只以簡括的筆法，寫出成片的半露瓦頂，於薄霧樹影之中朦朧隱現，茂林中三面圍牆的寬大空場，或許即南宋的宮室所在，意境頗顯空寂。作者活動的年代，正值南宋時局動盪，國家面臨內憂外患，而小朝廷又沉湎於“錢塘江上開，在畫面中似有曲折流露。

趙孟頫（1254–1322）、黃公望（1269–1354）、徐賁（1335–1380）快雪時晴書畫合璧

快雪時晴圖，這一抹艷陽，的確是神來之筆。

參觀 8 號館後，便返回地面 1 號館，紫禁萬象 — 建築、典藏與文化傳承, 看看有什麼新展品。

小飛老餅，說到乾隆就想起「書劍」的鄭少秋，說到雍正就想起「大內群英」的萬梓良，說到康熙就想到「鹿鼎記」的靚仔劉華。
劉華可以拿綠悠卡了，跟這康熙畫像有沒有相似？

嘩！康熙的指甲⋯⋯

桐蔭品茶：胤禛美人行樂圖康熙48年至雍正10年（1709至1732年）
康熙有12個老婆，這位老婆是其中之一，驟眼一看，讓我想起前演員吳美珩。據說，12幅美人圖，每一幅都不是直望，都是若有所思。所思為誰？不言而喻。

似不似吳美珩 ?

博古思幽（《十二美人行樂圖》）清康熙或雍正年間（1709–1732），美人已經返北京了

菊花紋鈿子（黑絨、鐵絲、玻璃！）

嵌蒲紋壁龍紋插屏

有沒有覺得這張龍椅的擺設有點奇怪？龍椅前面好像缺少了什麼。在龍椅前面的，並非是腳踏，而是一個木座。據說，龍椅前面安放的應該是甪端，但因為北京故宮博物院的木座是仿製品而非清代的真品，而香港故宮博物館館長認為這裡不會放仿製品，所以就只好放一張有歷史價值的木座，而甪端則另外放置。

仙鶴的背部頂是一個圓蓋，可以放香薰

甪端香爐明萬曆年（1537-1620年）
紫禁城裏許多器物均以瑞獸為靈感。瑞獸為虛構的神話動物，多象徴權力，亦具有吉祥意味。這兩件瑞獸名為甪（音「陸」），可日行萬里，通曉各國語言。用甪端香爐至於寶座兩旁，寓意政通人和，外交順利。

這個就是甪端（用字加了一撇）

左手邊是順治皇帝御用弓，右手邊則是康熙皇帝御用弓

康熙天生神力，一般人只能拉三度力，康熙卻可拉 15力，相當於現在的90公斤，並可連續發13支箭。

在2號館看過一個英國時鐘，頂有菠蘿葉，底托是大象。而地面的展館的梳妝鏡，也有「異曲同工」的謬誤，不過今次底托是犀牛。中國的犀牛都是都是來自東南亞，是印度犀牛、蘇門犀牛和爪哇犀牛。

雙嬰耳玉杯 (乾隆18年)

乾隆覺得此杯是漢玉所造，但窯中人説，這其實是他祖父做的玉杯，即是A貨。

乾隆問，現在偽造漢代玉器這麼多，為何這隻杯看來特別逼真？

窯中人說，關於染玉，要找有瑕疵，質地稍軟的玉，在夏季炎熱潮濕的時候，利用夏季陰氣下沉，陽氣上浮的時機來製作。質地堅硬而無瑕疵的玉，則染料難以滲入，要先用金剛鑽，鑽出小洞，再以琥珀汁液塗抹浸泡，用溫火夜以繼日不停燒煮，必須經過一年的時間才能完成。現今已很少人知道這種染玉技法，就算知道，也只想快速完成，不想浪費時間去等，做出來的作品跟此杯完全無可相比。

皇帝發覺，每次向窯中詢問，他總是好像告誡他做人的道理。雖然是身份低下是賤役，但所做的事值得稱讚，所說的話值得警惕，亦不妨立傳，與玉杯放在一起。這就是「玉杯記」的由來。